Extraits d’une oeuvre déjà très abondante Philou Musumeci, artiste Lyonnais porteur de handicap présente pendant la BHN11 son travail récent entouré d’oeuvre d’amis artistes handicapés ou non. Et c’est bien là, la moindre des choses !
Philou Musumeci a crée l’association Amitiés, Rencontres Inclusives. En 2025 il ouvre sa galerie/atelier au 52 rue Ney. C’est un lieu de rencontres, d’ateliers et d’expositions. Il y accueille des artistes, comme lui porteurs de handicap, à qui il propose de travailler ensemble pour partager imagination et créativité.

Dans le cadre de la 11e Biennale Hors Normes, l’artiste Alice Calm propose un fil rouge à découvrir dans plusieurs bibliothèques de Lyon.
À la médiathèque du Bachut elle propose l’installation « Pour la cuisine », une suspension réalisée à partir des grains de maïs qui ne serviront pas à la semence et qui ont été triés à la soirée veillée annuelle. Elle est accompagnée de documents, notamment des livres de recettes, autour de l’utilisation du maïs pour la cuisine.

« La moindre des choses » de Barbara Paz Bianchi Palma

Artiste visuelle et jardinière paysagiste chilienne, BPBP présente une série d’œuvres textiles et brodées qui évoquent des territoires intimes, des expériences partagées et des paysages symboliques.

Barbara Paz Bianchi Palma et Alice Calm présentent également une œuvre à 4 mains, spécialement pensée pour cette exposition.

Dans le cadre de la Biennale Hors Normes, l’artiste Alice Calm tisse un fil rouge à travers plusieurs bibliothèques lyonnaises.
À la bibliothèque du 6ᵉ arrondissement, elle présente une installation singulière autour du maïs plume ou maïs vêtu.
Au cœur de ce projet : une robe de poupée, parée de grains de maïs — certains encore enveloppés dans leur gaine membraneuse, d’autres à nu. Cette robe devient une seconde peau, une protection végétale, évoquant la métamorphose, la vulnérabilité et la beauté naturelle du vivant.
L’installation est accompagnée d’un puzzle collectif ainsi que de documents botaniques, invitant le public à explorer les formes, les textures et les récits liés à cette plante spectaculaire.

Nouveau partenaire de la Biennale Hors Normes, l’Hôpital de l’Arbresle participe activement à cette 11e édition. Une œuvre monumentale collective, fruit des ateliers intergénérationnels menés avec les résidents et les patients depuis février 2025, y sera présentée pour la première fois.

En parallèle, plusieurs lieux emblématiques de la commune s’unissent pour mettre à l’honneur trois artistes singuliers : Guy Dallevet, Jean-Michel Braizat et Mélissa Gougeon. Leurs œuvres seront à découvrir à travers une exposition répartie entre l’hôpital de l’Arbresle, la médiathèque, le Collège Champagnat, les locaux des Amis du Vieil Arbresle et deux commerces locaux (Krys et Urban).

Le travail de Hu Jiamin se déploie sur différents formats – peintures ex-voto politiques sur panneaux de bois de petit format et toiles de grand format. L’attention qu’il porte aux choses petites et banales que nos habitudes invisibilisent s’impose à la fois comme regard esthétique et comme vision politique. Ses œuvres expriment la façon dont l’histoire globalisée s’incarne dans nos existences, dépeignant la tension entre la simplicité et la fragilité de la vie quotidienne et l’inexorabilité des forces politiques qui la sous-tendent. Alors que la peinture comme médium pourrait sembler bien insignifiante dans notre monde désormais régi par le virtuel, il tente de démontrer comment la matérialité de la peinture peut interroger et défier la virtualisation des images qui inondent nos vies à l’ère de la spectacularisation du monde.

Exposition Fil Rouge d’Alice Calm

Dans le cadre de la Biennale Hors Normes, l’artiste Alice Calm propose un fil rouge à découvrir dans plusieurs bibliothèques de Lyon.
À la bibliothèque du 7e Jean Macé , elle présente une « coiffe », autour de la variété Larmes de job.

Dans le cadre de la Biennale Hors Normes, l’artiste Alice Calm propose un fil rouge à découvrir dans plusieurs bibliothèques de Lyon.
« Le « fil rouge » présente quelques réalisations utilisant les grains comme matière première et permet un voyage à la fois imaginaire et scientifique, sensoriel et culturel à la découverte quelques variétés et notamment l’espèce «Japonica Lamartine». Ce fil rouge à tendre entre plusieurs bibliothèque de Lyon, m’a conduite à décliner les mises en scène pour des propositions particulières à chaque bibliothèque. »
À la bibliothèque de la Guillotière, des jeux sont mis à disposition des enfants et de leurs familles (awalé, dames chinoises, solitaire, memory) valorisant les différentes espèces de grains de maïs.

Dans le cadre de la BHN11 Diane Clé & IO proposent une exposition intitulée ENSEMBLAGE(s).
Négligeables, négligées, les matières glanées en chemin sont autant de déclencheurs à imaginer que ces restes, comme trace d’un Vivant qui a été.
Le trash se recrée, l’équilibre est convoqué ainsi qu’un soupçon de poésie.
Une sorte de cadavre exquis entre les deux artistes.
L’un engage l’autre enchérit.
La moindre des choses.

JAPONICA LAMARTINE
Kokeshi et omamori — Un voyage poétique avec Alice Calm

Dans le cadre de la Biennale Hors Normes, l’artiste Alice Calm propose un fil rouge à découvrir dans plusieurs bibliothèques de Lyon.
À la bibliothèque de Gerland, elle présente un travail autour des maïs Divinités. Une « poupée » brodée de maïs rouge, accompagnée de jeux – memory et puzzle collectif – réalisés à partir de photos de maïs. Quelques plants de maïs devraient être encore visibles en septembre dans le jardin de la bibliothèque

Une exposition poétique de l’artiste Alice Calm
Dans le cadre de la Biennale Hors Normes, Alice Calm vous invite à découvrir une installation sensible et imaginaire.
À partir de photographies anciennes — scènes de repas, de fêtes, de vacances, d’instants partagés en famille — l’artiste compose un envol de papillons aux ailes fragiles. Chaque image, découpée, cousue sur tissu, rehaussée de broderies délicates, devient mémoire ailée. Ces papillons-mémoire flottent dans l’espace comme autant de souvenirs qui prennent vie, se transmettent et s’échappent dans un mouvement léger. Une œuvre à la croisée de la photographie, du textile et du geste minutieux, où les souvenirs deviennent matière et les ailes, messagères du passé.
Rencontre avec l’artiste, le samedi 4 octobre à partir de 14h

JAPONICA LAMARTINE
Kokeshi et omamori — Un voyage poétique avec Alice Calm

Dans le cadre de la Biennale Hors Normes, l’artiste Alice Calm propose un fil rouge à découvrir dans plusieurs bibliothèques de Lyon. À la bibliothèque de Duguesclin vous découvrirez des figurines entre tradition japonaise et création textile singulière.
Avec Japonica Lamartine, l’artiste mêle poésie végétale et symboles nippons. D’un côté, une variété de maïs appelée japonica lamartine se transforme en omamori, ces petits porte-bonheurs japonais que l’on offre pour protéger, souhaiter chance ou exprimer une pensée bienveillante. De l’autre, des kokeshi, poupées japonaises en bois peint, prennent vie sous ses mains et se parent de grains de maïs colorés. Chaque pièce raconte une histoire entre cultures, matières et émotions.

ARTAME GALLERY est un GEM, un collectif d’artistes installé dans le quartier de Belleville à Paris, dont le but est de s’unir, construire des liens et rompre l’isolement.

« L’art est notre moyen d’existence sociale et de reconnaissance. »
« La couleur est là, qui peut parler à l’autre. »
« Si mon émotion est fragile, je la consolide par la forme. »

ARTAME GALLERY a pour objectifs d’accompagner les artistes dans leurs projets, de les insérer dans ses réseaux et les associations partenaires, d’organiser des expositions, de leur permettre d’échanger avec des artistes solidaires et d’avoir une visibilité vivante dans le quartier de Belleville.

Depuis 1997, la Ferme du Vinatier conçoit et met en œuvre la politique culturelle du Centre Hospitalier Le Vinatier. Interface originale entre l’hôpital et la cité, elle dispose d’un espace situé dans un ancien bâtiment agricole réhabilité avec une salle de spectacle et une salle d’exposition. Ce lieu innovant s’inscrit dans le programme « Culture et santé » et propose des créations, médiations, formations et diffusions culturelles à un large public.

Au gré des saisons, les partenariats avec les structures culturelles du territoire se sont multipliés, permettant ainsi de mettre en œuvre et de poursuivre l’un des principaux objectifs de la Ferme du Vinatier : décloisonner l’hôpital en l’ouvrant sur la ville pour une meilleure compréhension de la psychiatrie, contribuant par là même à lutter contre la stigmatisation de la maladie, des usagers et de l’institution.

Partenaire incontournable de la 11e Biennale Hors Normes, la ferme expose à cette occasion 12 artistes singuliers et propose 2 ateliers créatifs ouvert à tous.

« Fragments Indomptés » appelle les échos d’une nature brute, arrachée aux tentatives de domestication et d’ordre. Chaque fragment, vestige ou relique, porte en lui une histoire à déchiffrer, une mémoire à rassembler. Ces morceaux, témoins d’un passé organique et poétique, refusent de se plier aux cadres rigides et s’imposent comme des actes de résistance vivante.

Dans cette tension entre le sauvage et le construit, l’indompté incarne l’énergie des métamorphoses—un chaos fertile où l’humain et la nature se rencontrent, se défient, et se réinventent. Ce dialogue entre reliques et rituels, entre mémoire et création, nous invite à imaginer des systèmes circulaires et réciproques, où chaque fragment devient une promesse de renouveau, une réconciliation avec l’éphémère et l’organique. « Fragments Indomptés » incarne l’affrontement et l’union du sauvage et du cultivé. Mes œuvres sont des reliques d’écologies oubliées, des témoignages de résilience et de survie.

L’artiste E.LUCO présente TOTEM TEAM, une grande œuvre murale collective réalisée avec les jeunes en réinsertion de l’association LA SAUVEGARDE et en collaboration avec Jean-Michel ROIG pour la partie technique.
L’œuvre réhabilite et revalorise un ancien mur de carreaux de céramiques créées par les habitants du quartier en 2013. Ces carreaux sont la mémoire du quartier. Chaque carreau 
est l’œuvre – souvent signée – d’un habitant du quartier, adulte ou enfant. Le projet TOTEM TEAM redonne une vie à ces vestiges en les surmontant d’une composition de 2 sculptures sur bois, intégrées sur une structure métallique évoquant « la maison ». Le projet est porté par Le Centre Social-Culturel de Saint-Julien et soutenu par HABITAT&METROPOLE (SAINT ETIENNE).
L’œuvre est installée de façon permanente dans le quartier Saint Julien, à Saint-Chamond.

A l’occasion de la 11e Biennale Hors Normes, venez visiter le Grand Barnum au tiers-lieu Les Grandes Voisines, un hôtel-musée pas comme les autres et résolument Hors Normes !

Plus qu’un hôtel, le Grand Barnum est un véritable musée vivant et permanent d’Art Singulier. Les couloirs et l’ensemble des espaces communs de l’hôtel sont habités de manière foisonnante par 587 œuvres des artistes de l’Association la Sauce Singulière, organisatrice de la BHN.
Le Grand Barnum est par ailleurs le premier hôtel 3 étoiles d’insertion de France, permettant à des personnes en difficulté sociale ou professionnelle d’être formées aux métiers de l’hôtellerie. Il est implanté au cœur du plus grand tiers lieu mixte de France « Les Grandes Voisines » qui consiste en l’occupation temporaire d’un site hospitalier appartenant aux Hospices Civils de Lyon, pour y développer des activités telles que l’hébergement d’urgence, l’insertion par l’emploi, des activités culturelles et sportives…

Eco-responsable, la décoration de l’hôtel (sauf la literie) est entièrement issue des ressourceries locales et travaillée dans des ateliers de réemploi durable local et solidaire.

Le Grand Barnum est un lieu de culture incontournable ! Et si le cœur vous en dit, passez-y une nuit !

Nichée au cœur de Vienne, la Galerie Test Du Bailler se présente comme une véritable pépite pour les amateurs d’art et de culture. Ce lieu vibrant est bien plus qu’une simple galerie ; c’est un espace de rencontre et d’échange où la créativité s’épanouit. Avec une sélection soigneusement élaborée d’œuvres contemporaines, cette galerie met en lumière des artistes émergents tout en offrant une plateforme aux talents établis.

Du 12 au 28 septembre 2025, La galerie Test du bailler accueille, sous l’égide de la 11e Biennale Hors Normes, un couple d’artistes de L’Est : Pomme de Boue.
Pomme de Boue est aujourd’hui un duo, Andréi et Iryna, qui réalise des mosaïques murales appliquant pour faire découvrir ses œuvres au public des pratiques relevant du street-art. Pomme de Boue a présente son processus de création ainsi : «Nous dessinons avec des morceaux de carrelage. (…) Les taches de couleurs, les formes interagissent les unes avec les autres, sans besoin de dessin préliminaire. Le processus d’assemblage à partir de morceaux de carreaux est rapide et imprévisible, nous improvisons, en essayant d’accroître l’originalité, l’irrationalité et l’intensité. Nous nous employons à construire une composition asymétrique expressive, une composition qui évite les angles droits, c’est-à-dire qui soit formée de diagonales qui se recoupent. Nous parlons d’irrationalité visuelle. Une bonne image a son propre style, son identité. (..)» Et il livre ainsi sa perception de l’art : « Nous ne nous sentons pas concernés par les problèmes de l’art. Nous avons du mal à nous dire artistes. Nous ne faisons pas de l’art, nous ne voulons rien avoir à faire avec cette fiction. C’est aussi l’une des raisons de notre anonymat : ne pas traiter avec des artistes, ne pas leur donner une raison de nous considérer comme l’un des leurs. Ce n’est pas de l’arrogance, plutôt une phobie de l’art. Nous ne sommes pas des combattants d’un front invisible, ni des figures de la contreculture qui transmettons des messages cryptés au peuple. Nous faisons juste des images bizarres. »

Par sa conception de l’Art, par sa technique d’élaboration de ses œuvres, Pomme de Boue est bien hors les normes. Et par l’utilisation de matériaux aussi modestes que des carreaux de carrelage sublimés par son art, Pomme de boue parfaitement sa place dans une BHN intitulée « la moindre des choses ».

L’association Vienn’art – galerie Lety développe et fait connaître l’Art sous toutes ses formes, à Vienne et dans la Région, y compris les nouveaux modes d’expression artistiques, actuels et à venir.
Elle regroupe des amateurs d’art, pratiquants ou non, ainsi que des artistes professionnels quelle que soit la forme de leur expression. Son activité se fait principalement sur 3 Axes :
– Proposer des expositions de 3 semaines, gratuites pour le public, au sein de la galerie Lety
– Organiser un salon de portée nationale regroupant une cinquantaine d’artistes pendant 15 jours depuis des décennies
– Proposer une large palette d’évènements culturels accessibles à tous publics. Ceci en lien avec le tissu associatif, culturel et social de l’agglomération.

A l’occasion de la 11e Biennale Hors Normes, Vienn’art propose deux expositions :
Du 19 septembre au 24 septembre : hommage dans le cadre des journées du patrimoine au peintre et sculpteur Josef Ciesla.
Du 26 septembre au 15 octobre, exposition de la dessinatrice singuliére Stéphanie Sautenet alias ssoloeil.

La Rage est une galerie gérée par l’association « Dîtes 33 » Créée en 1999 rue Pasteur, à Lyon (France), la galerie présente principalement des artistes des mouvances art singulier, apparentées à l’Art Brut, Hors Normes. Bien qu’identifiée ainsi, elle ne se cantonne pas à ces cases.
L’association « Dîtes 33 » est participante à la vie de la Guillotière, son quartier, et à de nombreuses initiatives locales depuis toujours. Elle apporte son soutien aux expérimentations de tous genres servant de « pouponnière » de projets (installation lumière, musique, cinéma, festival, ateliers …).

Dans le cadre de la 11e Biennale Hors Normes, la Galerie La RAGE expose l’artiste Josselin PIETRI et organise une dédicace du livre « BATTLE » de Jean François Bottollier le 21 septembre de 14h à 20h.

La Curioserie est un lieu d’exposition de 200 m² sur trois niveaux avec jardin, aménagé dans un immeuble en plein centre de Dieulefit. Il est consacré à l’art non académique, singulier, brut, hors-les-normes, populaire, premier, expressionniste. Y sont exposés de façon permanente avec roulement des peintures, sculptures et dessins, du 20ème et du 21ème siècle, de tous pays. La Curioserie est une structure associative qui s’est fixée pour but de partager et de donner à voir gratuitement des œuvres hors normes au public intéressé le plus large possible pour faire connaître des artistes singuliers peu diffusés. Les œuvres proviennent d’une collection privée de plus de 250 artistes.

Dans le cadre de la BHN11, la Curioserie propose une exposition en octobre et novembre 2025 de deux artistes libres, plutôt éloignés des circuits artistiques officiels bien qu’ils ne soient pas inconnus des amateurs d’art singulier, très prolifiques mais restés confidentiels. Ils ont en commun le même regard sur les choses les plus banales et insignifiantes, ferrailles, cailloux, morceaux de bois, bouts de carton, bouts de ficelles, rebuts de la société de consommation, babioles qu’ils assemblent pour créer de la beauté. Ils savent reconnaître et récolter la moindre des choses pour la transformer en une œuvre d’art émouvante. Une centaine d’œuvres des deux artistes seront exposées.